我覺得我好像觀看了一場世界級大師們的演出，只是一個狹小的空間，但卻營造出了許許多多的氣氛在裏面，震撼了我的視野，我坐在一個草地上的椅子上，但是我又不是坐在那椅子上，我感覺自己在一個很精彩，又帶點詭異，然後又來到了戰前戰後的年代，石井綠編的“布蘭登堡協奏曲”給我的真的是這種氣氛和感覺，帶點回到很久很久的年代以前的味道，而觀看的人們是戰前或開戰後的那種氣氛，回歸和平，回歸那種溫馨、安靜的味道……舞者的腳步都是柔和的，整個感覺是很舒服的、非常流暢的、沒有突然間的很激烈、也沒有突然間的很低沉，這是不是一個編舞家的最高境界？就讓你從整體的舞姿中去感受它，慢慢的感覺那個意境……
還有兩個風格很接近的舞蹈，也是我超級愛的類型“大草原”和“那個時代”。太愛了！是一個非常豐富的創造力，兩個比較起來，“那個時代”還分成了很多個層次，而那個層次是戰爭、非常簡潔俐落和符合戰爭的音樂，然後有男的揮劍，穿著兵的制服，還有上司命令，然後戰爭犧牲的是婦女、婦女哭泣，婦女被軍兵侮辱……一個舞蹈中帶出了如此的訊息，企圖向表達戰爭就是這麼回事，我也感覺到編舞家想試圖描述戰爭的情景，戰爭就會有死亡，憎恨，濫用暴力等的畫面，而軍兵多數是聽命于司令，音樂就代表了那戰爭的節奏，舞蹈的表現，以這樣的形式，例如拉扯、身體的震動、隨著音樂的流動性而非常順暢的耍刀耍劍，音樂真的獨特，好像專門為這個演出設計的一樣。
而“大草原”真的就有詭異的氣氛，真的感覺自己不像是坐在那個地方看舞蹈表演，而是漸漸被融入一個空間，感覺真的有人就在隔壁泡澡，然後發出蒸汽的煙，然後拿著扇子在一個大桶裏躲著，然後看到群舞者開始出現，好像自己也是一部分，說到這裏，古名伸的“我和我的影子”香香的爆米花味道，真的很想吃也覺得很香，坐在前面的嬸嬸還說哪里來的香爆米花……古名伸的“我和我的影子”開始時真的突破了空間，天花板掉下來了一根長布，她就從那布爬了下來，這裏真的很吸引人……而且燈光在天花板上面的側邊打，調子是調皮的，所以是活潑的節奏，只是當中也帶有點孤寂的味道，她在裏面趣怪的扮演一些角色，比如到商場去買東西……觀眾為她的行為笑了，可能是在笑自己，然後她自由了，但自由的背後是帶點孤寂，有點帶出了女人雖然說想擺脫，但又不讓自己擺脫的某種矛盾心情，而行為背後可能是為了掩飾……
另一個談到女人的是“百合”，一個女人深深的回憶，刻骨銘心……也許某一天她嫁了人，也許有一天她以為她忘記了，可是當某種東西又觸動了她那沉睡已久的靈魂時，那會令人抽蓄，女人會對過去開始覺得更痛，那種滋味和感受，然後又沉溺在裏面，不想再起來，這是愛，很深很深的愛才會如此八。講出了女人的一種思緒和心情……距離的拉遠拉近就像她的心情時而平靜時而起伏……是現代中的現代，帶出現代人的問題。
“白手套”也帶出了那個年代的風味，我覺得這些大師們都沒有很急於要表現超高的技巧或飛來飛去的技術畫面，而“白手套”玩節奏，就像老師今天給我們上的課一樣，很多節奏穿插在一起，而每個人的節奏很不一樣，有人是跟多拍的，有人是跟一拍一拍的比較舒服，但這也可以演變成一個畫面，動作的穿插，而且還有一種聲音叫做沒有聲音，兩個女的舞者就是靠著一個距離，然後就是真的靠一個拍子轉身，也像是一個玩白手套的人圖花了白色的臉龐，沒有表情、沒有知覺，但是就是靠拍子呈獻他要表達的。
這些大師就是會挑戰某種元素，還有看到他們深深的思索著某些問題，最喜歡的是“那個時代”，因為感覺編舞家真的很清楚自己要表達的是什麼……像“田園風景”它就是有那個年代的味道，幹乾澀澀的年代，沒有其他餘興的年代，就這時候他們坐在舞臺下欣賞舞蹈，金黃色的陽光照耀著也許是空曠的舞臺上與觀眾席上，鏡頭從遠方慢慢拉近，遠遠拉近時都是觀眾的背影，他們述說著、他們高談闊論著，就是那種年代的意境……很佩服經過了那麼多歲月，這些舞只還是能夠堅持那麼樣的古老，雖會隨時代、環境、空間作出對舞只的改變，但不隨時代的變遷而改變它原本應該有的風味……真的覺得到現在還在腦中慢慢的品嘗著它……
我覺得“山姥”這支舞有點怪異。也許可能是住在洞內很久的姥姥，神話性的，不是人所以怪異，某部分來說她真的塑造角色成功了。她的自言自語和她的動作都很符合劇情，也是一個有思想的舞者和編舞家，她懂得怎樣去表達那種她要設定的情境，而且她的節奏就是自己的拍子，她也玩起了拍子……不過如果撇除了所有的意境，她在用這個肢體語言去表現，也可能會是個瘋子的身份……只是感覺她的舞只可以很多面性，覺得變化無常也許難以抓摸的樣子……就隨著節奏跳躍性的拍子很靈活。
“登山”就是兩個結伴的人去登山，感覺到兩個人扶持著的手一起經歷那段過程，所以舞出那段過程……非常簡單但不失劇情，而且舞者非常生動，透過表情，肢體語言，不用開口能夠完全感覺到他們要跟對方講些什麼，也許就像日常生活一樣，也許不用太多的言語，陪伴就是最大的禮物吧。“給永久等待的人們”其實也是個現代故事，感覺就是三角戀，最後因為等待太難所以放棄而選擇容易的途徑，結果自己內在的心跟所選擇的結果不對稱所以引起的不平衡，“現代的現代舞”都反映人的問題，比起大師們的作品，像石井漠、石井綠、埃立歐。波瑪爾表現的都屬於比較宏觀的主題，牽涉的是整個時代的背景下，人的行為、藝術活動。
我真的看了生平最好看的演出！贊！
還有兩個風格很接近的舞蹈，也是我超級愛的類型“大草原”和“那個時代”。太愛了！是一個非常豐富的創造力，兩個比較起來，“那個時代”還分成了很多個層次，而那個層次是戰爭、非常簡潔俐落和符合戰爭的音樂，然後有男的揮劍，穿著兵的制服，還有上司命令，然後戰爭犧牲的是婦女、婦女哭泣，婦女被軍兵侮辱……一個舞蹈中帶出了如此的訊息，企圖向表達戰爭就是這麼回事，我也感覺到編舞家想試圖描述戰爭的情景，戰爭就會有死亡，憎恨，濫用暴力等的畫面，而軍兵多數是聽命于司令，音樂就代表了那戰爭的節奏，舞蹈的表現，以這樣的形式，例如拉扯、身體的震動、隨著音樂的流動性而非常順暢的耍刀耍劍，音樂真的獨特，好像專門為這個演出設計的一樣。
而“大草原”真的就有詭異的氣氛，真的感覺自己不像是坐在那個地方看舞蹈表演，而是漸漸被融入一個空間，感覺真的有人就在隔壁泡澡，然後發出蒸汽的煙，然後拿著扇子在一個大桶裏躲著，然後看到群舞者開始出現，好像自己也是一部分，說到這裏，古名伸的“我和我的影子”香香的爆米花味道，真的很想吃也覺得很香，坐在前面的嬸嬸還說哪里來的香爆米花……古名伸的“我和我的影子”開始時真的突破了空間，天花板掉下來了一根長布，她就從那布爬了下來，這裏真的很吸引人……而且燈光在天花板上面的側邊打，調子是調皮的，所以是活潑的節奏，只是當中也帶有點孤寂的味道，她在裏面趣怪的扮演一些角色，比如到商場去買東西……觀眾為她的行為笑了，可能是在笑自己，然後她自由了，但自由的背後是帶點孤寂，有點帶出了女人雖然說想擺脫，但又不讓自己擺脫的某種矛盾心情，而行為背後可能是為了掩飾……
另一個談到女人的是“百合”，一個女人深深的回憶，刻骨銘心……也許某一天她嫁了人，也許有一天她以為她忘記了，可是當某種東西又觸動了她那沉睡已久的靈魂時，那會令人抽蓄，女人會對過去開始覺得更痛，那種滋味和感受，然後又沉溺在裏面，不想再起來，這是愛，很深很深的愛才會如此八。講出了女人的一種思緒和心情……距離的拉遠拉近就像她的心情時而平靜時而起伏……是現代中的現代，帶出現代人的問題。
“白手套”也帶出了那個年代的風味，我覺得這些大師們都沒有很急於要表現超高的技巧或飛來飛去的技術畫面，而“白手套”玩節奏，就像老師今天給我們上的課一樣，很多節奏穿插在一起，而每個人的節奏很不一樣，有人是跟多拍的，有人是跟一拍一拍的比較舒服，但這也可以演變成一個畫面，動作的穿插，而且還有一種聲音叫做沒有聲音，兩個女的舞者就是靠著一個距離，然後就是真的靠一個拍子轉身，也像是一個玩白手套的人圖花了白色的臉龐，沒有表情、沒有知覺，但是就是靠拍子呈獻他要表達的。
這些大師就是會挑戰某種元素，還有看到他們深深的思索著某些問題，最喜歡的是“那個時代”，因為感覺編舞家真的很清楚自己要表達的是什麼……像“田園風景”它就是有那個年代的味道，幹乾澀澀的年代，沒有其他餘興的年代，就這時候他們坐在舞臺下欣賞舞蹈，金黃色的陽光照耀著也許是空曠的舞臺上與觀眾席上，鏡頭從遠方慢慢拉近，遠遠拉近時都是觀眾的背影，他們述說著、他們高談闊論著，就是那種年代的意境……很佩服經過了那麼多歲月，這些舞只還是能夠堅持那麼樣的古老，雖會隨時代、環境、空間作出對舞只的改變，但不隨時代的變遷而改變它原本應該有的風味……真的覺得到現在還在腦中慢慢的品嘗著它……
我覺得“山姥”這支舞有點怪異。也許可能是住在洞內很久的姥姥，神話性的，不是人所以怪異，某部分來說她真的塑造角色成功了。她的自言自語和她的動作都很符合劇情，也是一個有思想的舞者和編舞家，她懂得怎樣去表達那種她要設定的情境，而且她的節奏就是自己的拍子，她也玩起了拍子……不過如果撇除了所有的意境，她在用這個肢體語言去表現，也可能會是個瘋子的身份……只是感覺她的舞只可以很多面性，覺得變化無常也許難以抓摸的樣子……就隨著節奏跳躍性的拍子很靈活。
“登山”就是兩個結伴的人去登山，感覺到兩個人扶持著的手一起經歷那段過程，所以舞出那段過程……非常簡單但不失劇情，而且舞者非常生動，透過表情，肢體語言，不用開口能夠完全感覺到他們要跟對方講些什麼，也許就像日常生活一樣，也許不用太多的言語，陪伴就是最大的禮物吧。“給永久等待的人們”其實也是個現代故事，感覺就是三角戀，最後因為等待太難所以放棄而選擇容易的途徑，結果自己內在的心跟所選擇的結果不對稱所以引起的不平衡，“現代的現代舞”都反映人的問題，比起大師們的作品，像石井漠、石井綠、埃立歐。波瑪爾表現的都屬於比較宏觀的主題，牽涉的是整個時代的背景下，人的行為、藝術活動。
我真的看了生平最好看的演出！贊！
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